Nando

Interview de FAULT Magazine

le 11/10/2010 par FAULT Magazine

L'ART EST SIMPLEMENT CE QUE L'ON RESSENT

FAULT : De toutes les formes d'art, qu'est-ce qui vous a fait choisir cette voie ?

NANDO : Il est vrai qu’il y a une très grande variété de formes d’art. A ce jour, ma voie artistique est centrée sur la peinture uniquement. Elle a commencé très jeune certainement car je ne m’en souviens pas précisément. Je présume que c’est grâce à mes parents que j’ai choisi la peinture. J’ai toujours écouté leurs points de vue très différents pour un sujet simple ou complexe et ai pu poser de nombreuses questions auxquelles des réponses m’ont toujours été données.
Ma mère a été ma première maîtresse d’école. Elle a constamment de nouvelles idées de créations à partager avec les petits et les grands. Mon père a également inspiré ma vision des choses et surtout m’a guidé pour les techniques de la peinture réaliste et figurative par la suite. Ces deux-là sont toujours en train de créer quelque chose !

Ce chemin s’est poursuivi jusqu'à aujourd’hui avec deux principales étapes. La première débute probablement en 1993 lorsque j’ai utilisé essentiellement le fusain et l’encre de chine comme technique. Après beaucoup de réflexion et d’échanges, j’ai décidé de ne pas débuter l’école des beaux arts. J’ai alors dirigé mes études vers une autre passion : la biologie. Un choix que j’ai respecté pour ne pas polluer les images que mes yeux peuvent garder en mémoire : m’éloigner du monde artistique. J’étais et je suis vraiment convaincu que c’est une bonne méthode pour que l’inspiration soit uniquement la mienne. Tu connaitrais une autre méthode ? Cette année-là j’ai par ailleurs commencé à utiliser les couleurs, les pastels secs et la peinture abstraite.

La seconde étape a débuté très récemment : en septembre 2010. En effet, jusqu'à maintenant l’ensemble de mes créations étaient le résultat de moments, de sentiments ou de périodes de mon passé et d’un présent déjà passé : l’unité cyclique de la vie et la fusion des éléments qui l’entourent. C’est pourquoi je ne pourrais pas te répondre précisément à la question : quelle est ta thématique actuelle ? L’objectif est que ta vision du tableau soit la bonne : je te propose de trouver ta propre lecture ! Qui c’est, peut être que mon chemin est le nôtre.

DEPUIS LES LIMITES JUSQU'À LA LIBERTÉ - 2009

FAULT : Comment décririez-vous votre travail à quelqu’un qui ne l’a pas vu ?

NANDO : Est-ce possible de décrire un sentiment à une personne qui ne l’a jamais ressenti ? J’ai beaucoup de mal à décrire mon travail et à décrire en général. J’ai beaucoup d’admiration pour les personnes qui peuvent me décrire une situation ou un vécu. Moi j’aime vivre ! Certes, une chose, n’exclut pas l’autre. En principe, si tu me poses cette question, il y a toujours quelqu’un à côté de moi pour répondre autre chose que : « tu peux venir voir pour savoir ».

FAULT : Est-ce qu’un artiste devrait gagner de l’argent pour créer ou bien créer pour gagner de l’argent ?

NANDO : Ça c’est de la question ! Je devrais certainement répondre tout d’abord à cette question : suis-je un artiste ? Ou encore qu’est-ce qu’un artiste ? Quoi qu’il en soit, créer fait partie de mon quotidien. Je te confirme que je sais ce que c’est que « gagner de l’argent pour créer » et encore plus ce que c’est que « créer pour gagner de l’argent ».

FAULT : Qui est votre artiste préféré, passé et contemporain ?

NANDO : Mon artiste préféré dans le passé est Vincent Van Gogh. Mon présent est entouré par de nombreux artistes qui selon le jour peuvent être plus ou moins mon « préféré ». J’ai toutefois vécu une longue période loin des expositions et des œuvres d’autres artistes pour ne pas être influencé.

FAULT : Est-ce qu’il y a un sentiment particulier, une émotion ou une atmosphère que vous aimez incorporer dans vos œuvres?

NANDO : L’ensemble de mon travail incorpore un sentiment particulier, une émotion ou une atmosphère. J’ai en moi trois cultures très différentes. J’ai vécu mon enfance au Maroc, mon adolescence en France et actuellement je suis en Espagne, et ce, depuis une dizaine d’années. Mes créations sont le résultat de l’ensemble des sentiments que j’ai pu ressentir jusqu’à maintenant comme par exemple l’admiration, la joie, la peine, la haine, la rage, la douleur, la tristesse, la gratitude, la paix, et surtout l'Amour. Sans aucun doute, mon vécu est certainement à l’origine de la puissance des émotions que je peux ressentir dans ma vie et des atmosphères. C’est cela que j’incorpore sur mes toiles.

COURBES H1N1 - 2009

FAULT : Avez-vous un tableau préféré ?

NANDO : Préférer c’est comparer. Difficile donc de répondre en tenant compte du fait que les thématiques de mes tableaux sont issues de mon vécu et très diversifiées. Les tableaux pour lesquels j’ai un sentiment particulier sont Turtle Flight - 2004, M - 17II2005, D - 2007, An Accident Your Paradise - 2008, Veleta Aturrullada - 2010. Ces tableaux sont visibles sur le site www.nando.fr classés par année dans la rubrique galerie.

Bien évidement ce sont des tableaux qu’il faudrait apprécier de visu ! Cependant, sans parler de sentiments, je suis souvent étonné par ma propre perception des tableaux. Le résultat final peut tellement varier selon la luminosité ou un état émotionnel que je les ai tous « préférés » un jour ou un autre. Il y en a même qui m’impressionnent ! J’ai eu du mal à répondre je crois… Qu’en penses-tu ?

FAULT : L’art réside-t-il davantage dans le concept ou dans l’esthétique finale ?

NANDO : Tout d’abord je préfère définir les termes « concept », « esthétique » et « art » selon le dictionnaire :

- Un concept est une représentation générale et abstraite d'une réalité.

- L'esthétique est une discipline philosophique ayant pour objet les perceptions, les sens, le beau, ou exclusivement ce qui se rapporte au concept de l'art.

- L’art est une activité humaine, le produit de cette activité ou l'idée que l'on s'en fait, consistant à arranger entre eux divers éléments en s'adressant délibérément aux sens, aux émotions et à l'intellect.

En ce qui me concerne, l’art c’est simplement ce que l’on ressent. Mes créations ne sont pas délimitées par un concept de base ou à une esthétique finale. Certes, le bilan peut bien être celui-ci mais la base c’est un sentiment. Tu le ressens ?

FLAME DU DÉSIR - 2009

FAULT : Faites-vous partie d’un mouvement artistique?

NANDO : Est-ce que tu sais si tu te connais ? Comment peux-tu réagir face à une situation que tu n’as jamais vécue ? Face à une toile, j’avais en tête des questions similaires. Le résultat est-il connu ? Comment vont-ils le vivre ? Ce n’est qu’en 2007 que j’ai montré en public mes tableaux. Mon mouvement artistique est basé sur mon évolution solitaire à mon rythme, le seul que je puisse avoir. Une évolution solitaire mais entouré d’un grand nombre de personnes uniques. Merci d’être là !

L’objectif est toujours le même : créer ce que j’ai en moi en limitant les « contaminants ». Faire partie d’un mouvement artistique représenterait certainement un facteur limitant pour mon inspiration et donc mes créations.

FAULT : Pensez-vous qu’il y ait un artiste ou un mouvement artistique qui soit surestimé ?

NANDO : Comment peut-on penser qu’un artiste ou un mouvement artistique est surestimé ? Je suis convaincu que nous sommes chacun là où nous devons être. Quels sont les facteurs pour évaluer qu’un artiste ou un mouvement est correct ou pas ? Je préfère laisser de côté les préjugés et me réjouir qu’il y ait des artistes ou des mouvements artistiques qui soient surestimés selon certains. Pourquoi m’opposer à ta réalité… ? La mienne est que dans mon entourage, mon atelier peut faire réagir directement une personne ou au contraire cette personne peut ne pas me faire un seul commentaire sur l’atmosphère créée par les toiles qui l’entourent. Chaque artiste ou mouvement artistique a sa place.

FAULT : Sur quoi êtes-vous en train de travailler en ce moment ?

NANDO : Actuellement je suis en train de peindre un tableau de 2 mètres x 2 mètres. J’utilise de la peinture à l’huile et la thématique sera celle que tu décideras. En parallèle, je suis en train de préparer un book papier, d’évaluer un changement du site web www.nando.fr et d’initier un projet à New York. Vous en saurez davantage très bientôt j’espère ! Je tiens à remercier également certaines personnes qui me soutiennent comme Malika à Paris.

AUBE ANONYME - 2009

FAULT : Comment se déroule votre journée type ? Avez-vous la possibilité de vous concentrer seulement sur vos désirs artistiques ?

NANDO : Ma journée type est « la non routine ». Bien que je fasse des essais pour avoir des routines… à court terme les changements apparaissent. Habituellement, j’aime bien me réveiller tôt le matin, écouter de la musique, remercier ce repos et penser à quelque chose de beau. Le reste de la journée est rarement prévisible. Le rythme des changements est très intensif et inimaginable pour beaucoup alors que pour moi je pourrais le définir comme « typique ».

Certaines semaines, j’ai la possibilité de me concentrer seulement sur mes désirs artistiques. Toutefois je ne focalise pas sur le temps que je dois passer avec un tableau ou le temps que je dois passer pour répondre à mes désirs artistiques. « Il n’y a pas de meilleur moment pour être bien qu’en ce moment ».

FAULT: Quelle est votre faiblesse/votre défaut ?

NANDO: Je parle peu, apprécie énormément les silences sans rien faire et je suis très direct lorsque je communique, ce qui peut offenser sans l'intention de le faire. Je pose des questions continuellement tant que je n’ai pas une réponse qui m’a convaincue. Cela peut choquer parfois, mais je préfère passer pour ignorant que de rester dans ma réalité sans comprendre la personne face à moi. De plus, j’ai du mal à comprendre les personnes qui n’assument pas leurs erreurs et ne passent pas à autre chose. Une autre de mes faiblesses sont les sentiments que j’ai depuis plus de 10 ans pour toi, Maite.

Texte traduit en français par Nando & Coll.